Praca nad „technika krtani”
Lalish Theater Labor (Kurdystan/Austria)
Droga głosu energetycznego i działania wokalnego Spiew jako zródło.
WARSZTATY TRZYDNIOWE
PONIEDZIAŁEK 20 – SRODA 22 KWIETNIA
WARSZTATY
Prowadzenie: Nigar Hasib i Shamal Amin
Nigar Hasib
“Stwarzamy płynna przestrzen, w której głosy i piesni zamieniaja sie w rozkosz. Wydobywanie głosu przypomina czynnosc, która zawsze pozwala odkryc cos nowego” Shamal Amin
Głosy i spiewy staja sie zródłem rytmu, zycznej obecnosci, a takze zródłem działania. Piesni nie sa tylko „spiewane”, sa równiez „tworzone”. Shamal nazywa ten proces “uwidacznianiem piesni”. Decydujaca dla wagi głosu i rytuału spiewania w tym procesie, jest wielowymiarowosc przestrzeni postrzeganej przez czucie i słuchanie głosów, tonów i dzwieków, tak, ze wrazenie przestrzeni i jej swiadomosc moze rozwinac sie wsród becnych. Odkrywanie ciała ludzkiego poprzez głos, odkrywanie zycznych aspektów głosu oraz kulturowe i indywidualne korzenie to niektóre sposród tematów, których
Demonstracja metodologii Lalish Theaterlabor (Kurdystan/Austria)
16:30 – 17:30
Nigar Hasib i Shamal Amin
Demonstracja metodologii połaczona z dyskusja Prezentacja fragmentów projektu badawczego Lalish Theaterlabor z lat 2004-2009: Land of ashes and songs, The beginning of speech, No shadow oraz The song is back, których baze stanowiły techniki głosowe oparte na pracy z krtania wywiedzione ze starych kurdyjskich rytuałów zaratustrianskich, starych wibracyjnych piesni kurdyjskich Zaza, techniki pracy z głosem wypracowane przez Nigara Hasiba, a takze własne piesni i techniki głosowe Nigara Hasiba oraz Shamala Amina oparte na pracy eksperymentalnej. Baze tekstowa stanowiły: epos sumeryjski Gilgamesz, Awesta – najstarsza czesc swietej ksiegi Zaratustry, stare teksty pochodzace z Bagdadu, teksty autorstwa Amina Shamala oraz Lalish Theaterlabor, jak równiez kurdyjska i arabska emigracyjna poezja współczesna.